Aurelia Waßer: Malerei und Skulpturen

Der Ursprung ihres heutigen Schaffenswerks liegt in der Malerei, ihren sogenannten Seelenlandschaften, begründet. „Lichte Gestalten“ bildeten von Beginn an einen maßgeblichen Bestandteil ihrer Gemälde.

Vor ihrem inneren Auge manifestierte sich zunehmend der Gedanke, die Figur als solche ins Leben zu rufen. Die Vorstellung gewann an Haptik – dennoch bedurfte es einer langjährigen Entwicklungsarbeit, bis die „heutige Lichtgestalt“ der Leinwand entsprang. Die Hülle, die Gewandung, besteht aus handgeschöpftem Papier, welches bedingt durch das Material, der Gestalt eine außerordentliche Transparenz und Leichtigkeit verleiht. Ihr diaphaner Körper ist von transzendentem Charakter und berührt den Betrachter auf einer sehr emotionalen Ebene.

Da es sich vom Verständnis her, um „Lichtgestalten“ handelt, schien für Aurelia Waßer der logische Schluss, eine Möglichkeit zu finden, diese „ganz ans Licht“, „nach draußen“ zu führen. Es gelang ihr in Verbindung mit hochwertigem, reinstem Acrylglas, eine facettenreiche Möglichkeit zu finden, die Umsetzung des sogenannten „Lichtgaengers“ zu realisieren. Die prismatische Form der Skulptur erlaubt einen jungfräulichen Blick auf die Umgebung und schafft stets neue Perspektiven, die sich in ihrer Wirkungsweise im Umfeld mit der Natur und dem Licht sehr vielfältig zeigen. Der Lichtgaenger ist als Skulptur präsent und dennoch durch seine Leichtigkeit und Transparenz zurückhaltend.

Obgleich sich die Künstlerin unterschiedlicher Materialien bedient, spricht sie dennoch eine sehr direkte Formensprache, die sich auf den ersten Blick durch ihre konsequente Linienführung in ihren Werkreihen widerspiegelt.